第三百六十七章 天地有正气！（1 / 2）

“来了来了！”

“呃，话说苏大佬的父亲，我们叫什么啊？”

“大渣都是兄弟，叫爸爸！”

“前面叫爸爸的这个弯转得有点急啊！”

“快点，我压住苏大佬的棺材板，你们赶紧喊爸爸！”

……

轮到老苏出场的时候，屏幕前有部分网友兴奋了起来。

其实老苏的知名度主要集中在文艺圈，但这一年来，因为苏景在娱乐圈的人气急剧上升，不少营销号将他的家庭情况起了个底并多次炒冷饭，所以苏景的铁粉们对老苏也是有一定的印象。

而且在几天前，央视就公布了这次联欢晚会的节目单和看点，其中老苏的节目在当时还引起了一阵讨论。

“苏师仲《正气歌》

作词:文天祥

作曲:苏景”

是的，就是写下“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的宋末爱国诗人文天祥。

作词一栏只写着文天祥的名字，也说明了苏景一字未改。

这也是继去年央视中秋晚会后，苏景再一次为古诗词谱曲。

古词新唱，子曲父唱。

看点十足。

古诗词是华夏文化长河里的一颗璀璨明珠，苏景喜欢诗词，喜爱的诗人有很多，但他最推崇的只有两个人——一个是说出“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的范仲淹，一个是写下“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的文天祥。

孟子的浩然正气之道在这两位身上体现得淋漓尽致。

所以苏景毫不犹豫就选择了这首《正气歌》，他有很多说服自己的理由，好比如这首诗符合国庆联欢晚会的舞台，甚至可以说，无论在哪个时代，这都是一首政治正确的爱国主义诗歌。好比如纪念那些为了新华夏，宁死不屈慷慨就义的英雄，前仆后继浴血奋战的壮士。好比如，正告香江那些暴徒……当然了，这是苏景的小心思。

作为一个文艺工作者，他很清楚一个优秀的作品就是他手中最有力的武器。歌曲影视是艺术的一部分，艺术是文艺的一部分。文艺不是无病呻吟矫揉造作，而是一种时代文化。优秀的文艺作品，可以起到鼓舞人心、振奋精神的作用。

就好像流传至今的先哲思想，诗词文化，看似无用，实则处处影响着我们的为人处世。

而在编曲上，苏景也做出了一个很大胆的尝试，只用华夏的传统乐器。这倒不是开先河，实际上，很早就有人在做这种尝试。

也不说苏景对西方乐器有偏见，相反他所接触最多最精通的还是西方乐器，诸如钢琴、吉他、大小提琴这些。

经过不断的尝试，在苏景几欲进入脱发危机的时候，他终于完成了传统华夏风的编曲。

所用到的传统乐器包括二胡、大鼓、古琴、八孔箫，琵琶。①

……

乐器演奏老师们各就各位后，老苏上台了，他站着舞台中心的前方，沉默着，如同挺拔的白杨。

几秒钟后，深沉悲凄的二胡声响起，老苏念白的声音也跟着响起。

“余囚北庭，坐一土室。室广八尺，深可四寻。……彼气有七，吾气有一，以一敌七，吾何患焉！况浩然者，乃天地之正气也，作正气歌一首。”

这是《正气歌》的序，骈句散句参差出之，疏密相间，大概交代了文天祥当时的处境和心路历程，以及说明了写《正气歌》的原因。

这同样也是一种大胆的尝试，在这样的舞台上，几乎没有大歌会有这么长的一段念白。反而在网络上流传的古风歌曲中比较常见。

老苏的专业素养自然毋庸置疑，仅仅是一段独白，该低沉的时候低沉，该急促的时候急促，该激昂的时候激昂，声情并茂，使人如身临其境，很大程度上调动了听众的情绪。

而伴奏的二胡也没有让人失望，跟着老苏的声调语气的变化而变化，配合默契，在细节上也让人挑不出毛病。

因为二胡演奏的歌曲大多都是凄惨的，所以很多人对二胡会产生这样一种误解:好像二胡就只能用在表达凄凉的意境上。但其实不然，二胡能成为我国独具魅力的拉弦乐器，同样还能表现气势壮观的意境。

在念白的编曲上，苏景很巧妙地运用了人们对二胡的这种误解和特性，各种变化信手拈来，却又不让人感到单薄。而在最后几句，二胡声磅礴大气，却又给人一种慷慨从容的感觉，一种“虽千万人吾往矣”的一往无前的勇气。

念白结束，二胡声停，一声震耳的鼓声让人身体一颤。

没有其它的伴奏，只有鼓声，一声，两声……雄壮的鼓声让人逐渐热血沸腾。

当真是：

“我今击鼓一声高彻天，击鼓二声深彻泉。

天上拂开白日路，地锁制断如飞烟。

豺狼闻之脑门裂，狐鼠粉碎臭满穴。

惟有苍鳞火鬣双虬龙，籋云揈雷雨骚屑。”②

所谓“鼓琴瑟”，就是琴瑟开弹之前，先有鼓声作为引导。其实这也是一种文化，虽然古代有很多推崇琴的说法，诸如“八音之中，惟弦为最，而琴为之首”、“众器之中，琴德最优”，但鼓大概有4500年的历史，鼓的文化内涵博大而精深，鼓声紧紧伴随着人类，从远古的蛮荒一步步走向文明。

刚烈粗厉的琴声和有“马上之鼓”之称的琵琶声随即响起，配合着鼓声，近乎让人看到一股“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”的豪情壮志冲天而起。

鼓声一停，老苏马上切入，用慷慨激昂的高音唱出开头的两句。

“天地有正气，杂然赋流形。

下则为河岳，上则为日星。”

在相声、评书这些曲艺演出前，曲艺演员往往会先念诵四句或者八句让人印象深刻的诗句，目的是为了快速聚拢观众耳音，以便演员马上进入表演，故称之为定场诗。

而老苏唱出的这两句，虽不是定场诗，但也起到了同样的效果。